Access Bangkok, 2024, Iconsiam-The Pinnacle Hall, Bangkok
Bae Bien U, SNM3A-069, 2022, Gelatin Silver Print, 125x125cm
Bae Bien U, SNM3A-067, 2022, Gelatin Silver Print, 125x125cm
Duck Yong Kim, 차경-관해음 Borrowed Scenery-Gwanhaeeum, 2024, Mother of pearl and mixed media on wood, 78×110cm
Duck Yong Kim, 차경-관해음 Borrowed Scenery-Gwanhaeeum, 2024, Mother of pearl and mixed media on wood, 72x110cm
Duck Yong Kim, 상서로운 풍경 Auspicious Scenery, 2024, Mother of pearl and mixed media on wood, each 50x50cm
Huh Seong Hee, CheongPa , 2024, Korean Pigment, Acrylic and Gold on linen , 120x120cm
Huh Seong Hee, Pure, 2024, Color on linen, 120x120cm
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L. Huh Seong Hee, Fresh Breeze, 청풍, 2024, color on linen, 60x60cm
R. Huh Seong Hee, Great Fortune 대운, 2023, color on linen, 60x60cm
R. Huh Seong Hee, Great Fortune 대운, 2023, color on linen, 60x60cm
Obscura will present high-quality and profound contemporary Korean art at Access Bangkok 2024, featuring artists Bae Bien-U, Kim Duck-Yong, and Heo Seung-Hee. These three artists work with different mediums and subjects—photography, painting, and themes such as pine trees, landscapes, and ceramics. They reinterpret Korea's unique cultural traditions in a modern context, aiming to convey the essence of Korean aesthetics and their expansion into the international art scene.
Bae Bien-U is a master of Korean art who has expanded the theme of pine trees to international works, including France's Chambord Castle and Spain's Alhambra. His photography originates from traditional Korean ink paintings and brushstrokes. Through mystical and powerful black-and-white images, he immerses viewers in experiences of pure beauty and philosophical meditation.
Kim Duck-Yong has gained international attention through exhibitions in the United States, France, Hong Kong, and Dubai. He utilizes traditional Korean materials such as wood, mother-of-pearl, rubbings, and dancheong to modernize the sentiments and aesthetics of Korea. His work explores the harmonious relationship between nature and humanity, leading to international aesthetic communication.
Heo Seung-Hee is an emerging young Korean artist who focuses on the purity, elegant beauty, and diverse forms of Joseon white porcelain. She achieves realistic representation through painting from a modern perspective. By concentrating on small water droppers among existing Joseon white porcelain artifacts, she introduces the culture of happiness, peace, and aspirations of Joseon-era scholars. ◼️Obscura
옵스큐라는 Access Bangkok 2024에서 배병우, 김덕용, 허승희 작가와 함께 수준 높고 심도있는 한국 현대 미술을 선보인다. 사진, 회화, 그리고 소나무, 풍경, 도자기라는 각기 다른 매체와 소재를 선택한 세 작가로 구성된다. 한국 고유의 문화적 전통을 현대적으로 재해석하여 한국 미학의 승계와 확장, 그리고 국제적 미술이라는 공통점을 가진 작품들을 통해 한국 미술의 정수를 전하려고 한다.
소나무라는 소재를 통해 한국의 정체성과 프랑스 샹보르 성, 스페인 알함브라 등 세계적인 작업으로 확장한 배병우는 한국 미술의 거장이다. 그의 사진은 한국 전통의 수묵화와 필선의 획으로부터 출발한다. 신비로우면서도 강력한 힘의 흑백 이미지를 통해 작가는 순수한 아름다움 그 자체와 철학적 명상의 경험으로 몰입하게 한다.
미국, 프랑스, 홍콩, 두바이 등 국제인 활동으로 주목받는 김덕용은 나무, 자개, 탁본, 단청과 같은 한국의 전통적 재료를 활용하여 관용과 포용의 한국적인 정서와 미학을 현대적으로 재해석한다. 자연과 인간의 조화로운 관계에 대하여 탐구하는 그의 작업은 국제적인 미학 소통으로 이어지고 있다..
한국의 떠오르는 젊은 작가 허승희는 조선 백자의 순수함, 우아한 아름다움 그리고 다양한 조형성에 주목하며 현대적 시선에서 사실적 재현을 회화로 이룩한다. 실제 존재하는 조선의 백자 유물 중 연적에 집중한 작가는 작은 연적을 통해 조선시대 선비들의 행복, 평안, 소망의 문화를 소개한다. ◼️옵스큐라
Artists
Bien U Bae 배병우 (b.1950)
Duck Yong Kim 김덕용 (b.1961)
Seong Hee Huh 허승희 (b.1984)
Bae Bien-U is a master of Korean art who has expanded the theme of pine trees to international works, including France's Chambord Castle and Spain's Alhambra. His photography originates from traditional Korean ink paintings and brushstrokes. Through mystical and powerful black-and-white images, he immerses viewers in experiences of pure beauty and philosophical meditation.
Kim Duck-Yong has gained international attention through exhibitions in the United States, France, Hong Kong, and Dubai. He utilizes traditional Korean materials such as wood, mother-of-pearl, rubbings, and dancheong to modernize the sentiments and aesthetics of Korea. His work explores the harmonious relationship between nature and humanity, leading to international aesthetic communication.
Heo Seung-Hee is an emerging young Korean artist who focuses on the purity, elegant beauty, and diverse forms of Joseon white porcelain. She achieves realistic representation through painting from a modern perspective. By concentrating on small water droppers among existing Joseon white porcelain artifacts, she introduces the culture of happiness, peace, and aspirations of Joseon-era scholars. ◼️Obscura
옵스큐라는 Access Bangkok 2024에서 배병우, 김덕용, 허승희 작가와 함께 수준 높고 심도있는 한국 현대 미술을 선보인다. 사진, 회화, 그리고 소나무, 풍경, 도자기라는 각기 다른 매체와 소재를 선택한 세 작가로 구성된다. 한국 고유의 문화적 전통을 현대적으로 재해석하여 한국 미학의 승계와 확장, 그리고 국제적 미술이라는 공통점을 가진 작품들을 통해 한국 미술의 정수를 전하려고 한다.
소나무라는 소재를 통해 한국의 정체성과 프랑스 샹보르 성, 스페인 알함브라 등 세계적인 작업으로 확장한 배병우는 한국 미술의 거장이다. 그의 사진은 한국 전통의 수묵화와 필선의 획으로부터 출발한다. 신비로우면서도 강력한 힘의 흑백 이미지를 통해 작가는 순수한 아름다움 그 자체와 철학적 명상의 경험으로 몰입하게 한다.
미국, 프랑스, 홍콩, 두바이 등 국제인 활동으로 주목받는 김덕용은 나무, 자개, 탁본, 단청과 같은 한국의 전통적 재료를 활용하여 관용과 포용의 한국적인 정서와 미학을 현대적으로 재해석한다. 자연과 인간의 조화로운 관계에 대하여 탐구하는 그의 작업은 국제적인 미학 소통으로 이어지고 있다..
한국의 떠오르는 젊은 작가 허승희는 조선 백자의 순수함, 우아한 아름다움 그리고 다양한 조형성에 주목하며 현대적 시선에서 사실적 재현을 회화로 이룩한다. 실제 존재하는 조선의 백자 유물 중 연적에 집중한 작가는 작은 연적을 통해 조선시대 선비들의 행복, 평안, 소망의 문화를 소개한다. ◼️옵스큐라
Artists
Bien U Bae 배병우 (b.1950)
Duck Yong Kim 김덕용 (b.1961)
Seong Hee Huh 허승희 (b.1984)
Bien U Bae (b. 1950) earned both a bachelor's and a master's degree from the Department of Applied Arts at Hongik University and has been active internationally since his first solo exhibition in 1982. In 2006, he held the first solo exhibition by an Asian photographer at the Thyssen-Bornemisza Museum in Madrid, Spain, and was commissioned by the Spanish government to photograph the Alhambra Gardens, a UNESCO World Heritage site, over a two-year period. Following this, he held large-scale solo exhibitions at various venues, including the Gwangju Museum of Art, the Saint-Etienne Museum of Modern Art in France, Chambord Castle, and the Wilmotte Foundation in Venice. He gained international acclaim, winning the Lee Jung-seop Art Award in 2016 and receiving the Chevalier of Arts and Letters from the French government in 2017.
Duck Yong Kim (b.1961) reinterprets Korean sentiment and aesthetics in a contemporary way, using traditional materials such as wood, mother-of-pearl, rubbings, and Dancheong (traditional Korean decorative coloring). His works philosophically explore the relationship between nature and humanity. Major solo exhibitions include Life - Light and Texture (Gallery Now, 2024), Longing - Imbued in Grain (POSCO Art Museum, 2023), Ocean Rhapsody (Soluna Fine Art, 2023), Auspicious Dreams (Lee Hwa Ik Gallery, 2023), and Between Borrowed Scenery and Self Reflection (Youngeun Museum of Contemporary Art, 2022). Since 1992, he has held over 25 solo exhibitions and participated in numerous group exhibitions. His works are housed in prestigious collections at institutions such as the Gyeonggi Museum of Modern Art, the National Museum of Modern and Contemporary Art, and the Seoul Museum of Art.
Seong Hee Huh (b. 1984) graduated with a bachelor’s and master’s degree in Oriental Painting from the College of Fine Arts at Seoul National University. She continues to reinterpret Korean cultural heritage in a contemporary context and has participated in numerous solo and group exhibitions. Her notable solo exhibitions include Cheong-Un (Obscura, 2024) and The Preview Art Fair (Obscura, 2023). She gained recognition through her exhibition Water dropper, Tinted (Moriham Gallery, 2022). Additionally, Huh has produced heritage reproduction works for institutions such as the National Museum of Korea and the Kyujanggak Institute for Korean Studies. Her notable awards include the Beauty of Korea contest hosted by the Ministry of Foreign Affairs in 2018 and the Excellence Award at the Indigenous Flora and Fauna Fine Art Contest hosted by the National Institute of Biological Resources in 2016.
배병우(b. 1950)는 홍익대학교 응용미술학과에서 학사 및 석사 학위를 취득하였으며, 1982년 첫 개인전 이후 국제적으로 활발하게 활동하고 있다. 2006년 스페인 티센-보르네미사 미술관에서 아시아 사진작가로서 첫 개인전을 개최하였으며, 스페인 정부의 의뢰로 세계 문화유산인 알함브라의 정원을2년간 촬영하였다. 이후 광주미술관, 프랑스의 생테티엔 현대미술관, 참볼드 성, 그리고 베네치아의 Wilmotte 재단 등 다양한 장소에서 대규모 개인전을 열었다. 그는 2016년 이중섭 미술상, 2017년 프랑스 정부의 예술과 문학 기사장을 수상하며 국제적인 명성을 얻었다.
김덕용(b. 1961)은 나무, 자개, 탁본, 단청 등 전통적 재료를 통해 한국적인 정서와 미학을 현대적으로 재해석하며, 자연과 인간의 관계를 철학적으로 탐구하는 작품을 선보이고 있다. 주요 개인전으로는 '생- 빛과 결' (갤러리 나우, 2024), '그리움-결에 스미다' (포스코 미술관, 2023), '오션 랩소디' (솔루나 파인아트, 2023), '상서로운 꿈' (이화익갤러리, 2023), '차경과 자경 사이' (영은미술관, 2022) 등이 있다. 그는 1992년 이후 25회 이상의 개인전과 다수의 단체전에 참여했으며, 경기도미술관, 국립현대미술관, 서울시립미술관 등 여러 기관에 작품이 소장되어 있다.
허승희(b. 1984))는 서울대학교 미술대학 동양화과 학사 및 석사 과정을 졸업하였다. 그는 한국의 문화재를 현대적으로 재해석하는 작업을 이어오며, 다수의 개인전 및 단체전에 참여해왔다. 주요 개인전으로는 '청운' (옵스큐라, 2024), '더프리뷰 아트페어' (옵스큐라, 2023) 등이 있으며, '연적硯滴, 물들다' (모리함전시관, 2022)를 통해 주목받았다. 허승희는 또한 국립중앙박물관과 규장각한국학연구원 등 다수의 기관에 문화재 복원 모사본을 제작하였으며, 주요 수상 경력으로는 2018년 외교부 주최 <한국의 아름다움> 공모전 수상과 2016년 국립생물자원관 주최 자생 동·식물 세밀화 공모전 우수상이 있다.
Duck Yong Kim (b.1961) reinterprets Korean sentiment and aesthetics in a contemporary way, using traditional materials such as wood, mother-of-pearl, rubbings, and Dancheong (traditional Korean decorative coloring). His works philosophically explore the relationship between nature and humanity. Major solo exhibitions include Life - Light and Texture (Gallery Now, 2024), Longing - Imbued in Grain (POSCO Art Museum, 2023), Ocean Rhapsody (Soluna Fine Art, 2023), Auspicious Dreams (Lee Hwa Ik Gallery, 2023), and Between Borrowed Scenery and Self Reflection (Youngeun Museum of Contemporary Art, 2022). Since 1992, he has held over 25 solo exhibitions and participated in numerous group exhibitions. His works are housed in prestigious collections at institutions such as the Gyeonggi Museum of Modern Art, the National Museum of Modern and Contemporary Art, and the Seoul Museum of Art.
Seong Hee Huh (b. 1984) graduated with a bachelor’s and master’s degree in Oriental Painting from the College of Fine Arts at Seoul National University. She continues to reinterpret Korean cultural heritage in a contemporary context and has participated in numerous solo and group exhibitions. Her notable solo exhibitions include Cheong-Un (Obscura, 2024) and The Preview Art Fair (Obscura, 2023). She gained recognition through her exhibition Water dropper, Tinted (Moriham Gallery, 2022). Additionally, Huh has produced heritage reproduction works for institutions such as the National Museum of Korea and the Kyujanggak Institute for Korean Studies. Her notable awards include the Beauty of Korea contest hosted by the Ministry of Foreign Affairs in 2018 and the Excellence Award at the Indigenous Flora and Fauna Fine Art Contest hosted by the National Institute of Biological Resources in 2016.
배병우(b. 1950)는 홍익대학교 응용미술학과에서 학사 및 석사 학위를 취득하였으며, 1982년 첫 개인전 이후 국제적으로 활발하게 활동하고 있다. 2006년 스페인 티센-보르네미사 미술관에서 아시아 사진작가로서 첫 개인전을 개최하였으며, 스페인 정부의 의뢰로 세계 문화유산인 알함브라의 정원을2년간 촬영하였다. 이후 광주미술관, 프랑스의 생테티엔 현대미술관, 참볼드 성, 그리고 베네치아의 Wilmotte 재단 등 다양한 장소에서 대규모 개인전을 열었다. 그는 2016년 이중섭 미술상, 2017년 프랑스 정부의 예술과 문학 기사장을 수상하며 국제적인 명성을 얻었다.
김덕용(b. 1961)은 나무, 자개, 탁본, 단청 등 전통적 재료를 통해 한국적인 정서와 미학을 현대적으로 재해석하며, 자연과 인간의 관계를 철학적으로 탐구하는 작품을 선보이고 있다. 주요 개인전으로는 '생- 빛과 결' (갤러리 나우, 2024), '그리움-결에 스미다' (포스코 미술관, 2023), '오션 랩소디' (솔루나 파인아트, 2023), '상서로운 꿈' (이화익갤러리, 2023), '차경과 자경 사이' (영은미술관, 2022) 등이 있다. 그는 1992년 이후 25회 이상의 개인전과 다수의 단체전에 참여했으며, 경기도미술관, 국립현대미술관, 서울시립미술관 등 여러 기관에 작품이 소장되어 있다.
허승희(b. 1984))는 서울대학교 미술대학 동양화과 학사 및 석사 과정을 졸업하였다. 그는 한국의 문화재를 현대적으로 재해석하는 작업을 이어오며, 다수의 개인전 및 단체전에 참여해왔다. 주요 개인전으로는 '청운' (옵스큐라, 2024), '더프리뷰 아트페어' (옵스큐라, 2023) 등이 있으며, '연적硯滴, 물들다' (모리함전시관, 2022)를 통해 주목받았다. 허승희는 또한 국립중앙박물관과 규장각한국학연구원 등 다수의 기관에 문화재 복원 모사본을 제작하였으며, 주요 수상 경력으로는 2018년 외교부 주최 <한국의 아름다움> 공모전 수상과 2016년 국립생물자원관 주최 자생 동·식물 세밀화 공모전 우수상이 있다.